Весна не спешит радовать кировчан тёплой погодой и солнцем. На улице всё ещё пасмурно и уныло. Но есть в Кирове места, где можно получить частичку лета. Например, на выставке художника Геннадия Носкова «Краски Средиземноморья» в Галерее Прогресса.
Морское побережье, горные ущелья и улочки со старинной архитектурой всегда вдохновляли живописцев всего мира. Ещё одним человеком, влюблённым в южные красоты, стал кировский художник Геннадий Носков. После путешествий по Средиземноморскому побережью и его окраинам, он написал десятки картин. Уже на входе в Галерею шум прибоя из колонок вещает о том, что сейчас мы перенесёмся из холодного Кирова в жаркое лето. На полотнах Геннадия Носкова яркая цветовая палитра передаёт красоту неба, тепло солнца и прелесть горных ущелий.
В Галерее Прогресса можно увидеть около сорока работ художника, при проходе между ними создаётся впечатление прогулки по побережью. Кстати, художник сам родом из Ростова-на-Дону.
22 марта на открытии новой персональной выставки собралось около 30 человек. Все они хорошо знакомы с автором и его работами. Нам тоже удалось познакомиться и пообщаться с художником.
Геннадий, расскажите немного о своей новой персональной выставке.
– В этот раз на моей выставке можно увидеть гораздо больше свежих работ, они практически все сделаны в 2016 или 2017 годах. Эту выставку мы с кураторами Натальей и Дмитрием решили назвать «Краски Средиземноморья». У меня очень много работ в разных жанрах: натюрморт, портрет, и даже инсталляция, которую я никогда не показывал. Но больше всего оказалось в моей коллекции разных пейзажей, посвященных Средиземному морю и его окрестностям. Картин набралось очень много, поэтому десять из них мы вообще отсеяли. Если бы налепили их горой, зрителям было бы неудобно их рассматривать, всё-таки пропорции в пространстве Галереи тоже играют большую роль.
Говорят, у каждого художника есть своя муза. В чём черпаете вдохновение?
– Я довольно поздно себя открыл как художника. Поэтому я разделяю свою жизнь на «до» и «после». Теперь я чувствую, что по-настоящему живу. Практически сразу, как я начал писать, у меня пошли выставки, эта уже восьмая по счёту. То, что другие люди называют вдохновением, – моё повседневное состояние, моя радость от того, что я путешествую и делюсь этим с публикой. Ну вот я для себя напишу, кому это интересно? Мне нравится, что я показываю зрителю свои эмоции и чувства. Кстати, я постоянно пишу картины под музыку, можно сказать, в один момент, всего за три-четыре дня. Я включаю музыку, ставлю перед собой холст, беру краски и вхожу в необходимое состояние, и наоборот.
Под какую музыку обычно работаете?
– Она всегда разная, например, по Средиземноморью писал под турецкую музыку. Она такая боевая и зажигает изнутри. Ты можешь быть в плохом настроении, но, включив эти мелодии, услышишь акценты и всё, душа отправляется в творческий полёт.
До Вас в Галерее прогресса выставлялся Василий Кононов-Гредин с работами «Абстрактный реализм», как Вы относитесь к такому жанру?
– Мы сейчас, кстати, с ним виделись. Он мне пожелал добра и сказал, что ему очень понравилась моя работа «Очарование подводных камней». Я был на предоткрытии его выставки, на котором мы собрались тесным кругом. Я тогда подошёл к нему и сказал, что это безумно дорого – писать на таких огромных полотнах, и что у меня тоже есть идеи для таких холстов, но нет финансов. Я позавидовал ему в хорошем смысле, он умница, отличный художник. Я почему-то несколько месяцев постоянно вспоминал об этой выставке, чем-то задела, смело и очень талантливо.
Многие называют Вас импрессионистом, сами Вы к какому художественному направлению относите свои работы?
– Меня сравнили с импрессионистом, даже с Ван Гогом! Я бы не хотел себя как-то сравнивать с кем-то, мне хочется быть самим собой. Поэтому я не могу сказать, к какому художественному стилю я бы себя отнёс, я пишу так, как чувствую. Вы знаете, я придумал такую фразу: «Все мы видим одинаково, но чувствуем по-разному». Её отражение можно найти в моих работах.
Выставка проработает в Галерее Прогресса до 22 мая. Цена билета 150-200 рублей. 0+
